jueves, 11 de junio de 2026

Nito Rojas: el intérprete “olvidado” de El cuarto de Tula

 

por: Carlos Ramos Gutiérrez

                                                                                                   


La música popular cubana tiene grandes cultores que han recorrido el mundo y permanecen por siempre en el recuerdo, y otros, no menos grandes, cuyos nombres se han borrado infelizmente de la memoria colectiva para nutrir las urdimbres del olvido. Tal es el caso de Nito Rojas: el intérprete olvidado de El cuarto de Tula.

En mil novecientos sesenta y siete, Sergio Siaba compuso esta obra que, con el tiempo, se convertiría en la más universal de sus creaciones. Se trata, pues, de una guaracha-son, género musical de ritmo rápido y texto jocoso que recrea a modo de sátira sucesos de la realidad social o historias de personajes populares[1] como Tula, una vecina del barrio La Cachimba, que estaba ubicado en las inmediaciones de Güira de Melena. Para componer esta obra, Siaba se vale del choteo y el doble sentido, rasgos identitarios del cubano que con frecuencia afloran en las más auténticas expresiones de nuestra cultura y, específicamente, nuestra música popular.

En mil novecientos sesenta y siete Nito Rojas estrenó El cuarto de Tula, acompañado por el Conjunto Tropicabana, que dirigía el maestro Carlos Gómez.

 

El montunero Encarnito Rojas


Encarnito Rojas Calzado – o Nito Rojas, como se diera a conocer en el mundo artístico – fue un cantante de música popular que desarrolló su carrera principalmente durante las décadas de 1960 y 1970. Aunque su nombre no alcanzó la proyección internacional de otros intérpretes de la música tradicional cubana, ocupa un lugar relevante en su historia por haber grabado algunas de las primeras versiones conocidas de la guaracha El cuarto de Tula, compuesta por Sergio Siaba. En 1967, como vocalista del Conjunto Tropicabana, dirigido por Carlos Gómez, registró para el Instituto Cubano de Radio (ICR) la primera versión documentada de este tema, así como la pieza Esto sí es un montuno. A comienzos de la década de 1970, colaboró con el Conjunto de Joaquín Mendivel para la discográfica Areito, donde grabó la primera versión comercial de El cuarto de Tula y la guaracha Allá voy.

En el Catálogo de Música Popular Cubana (Editorial Pueblo y Educación, 1987) aparece registrado como “Montunero Encarnito Rojas”. Allí consta que inició su labor artística – profesional en 1948, en la antigua provincia de Oriente, y que desde el inicio de su carrera desarrolló un meritorio esfuerzo dirigido al desarrollo y la difusión del folclor campesino. Participó en festivales de música campesina, jornadas Cucalambeanas y concursos “Eduardo Saborit”. Filmó varios cortometrajes para el ICAIC y grabó discos para la EGREM. Actuó en diversos programas de radio y televisión, así como en instituciones políticas y de masas, centros de producción y docentes, eventos del Gobierno y espectáculos para el turismo internacional. Integró la brigada artística “Raúl Gómez García”, fue miembro de la Sociedad de Autores y formó parte del elenco de artistas cubanos que actuó para los delegados al XI Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes. Su repertorio está integrado por una muestra de música popular cubana y se destaca fundamentalmente como montunero. Prestó servicios como internacionalista en la República Popular de Angola, donde se destacó por la labor artística realizada. Durante su trayectoria artística ha sido distinguido con diplomas, certificados y cartas de reconocimiento, que acreditan positivamente su desarrollo artístico. [2]

 

Polémica Nito Rojas – Rey Caney

 

Muchos afirman – incluído Gonzalo Siaba (hijo de Sergio) – que fue Reinaldo Hierrezuelo, conocido en el panorama musical cubano como Rey Caney, el primero en grabar El cuarto de Tula. Pero en una entrevista con Nito Rojas, el “montunero” nos ofreció una versión muy diferente:

“Sergio me entrega la obra estando trabajando yo en Radio Progreso, y me dice que era una obra muy buena. Yo veo la letra, oigo la melodía… pero yo no hice lo que él me dijo. Yo, como intérprete, busqué una forma, y le hago una inflexión a la voz. Le grabé el número y se lo dije después: que fuera a la EGREM, que había grabado el número. Pero cuando llegó, al oír la inflexión, dijo: - Ay, chico. Está bien, pero a mí no me gustó”.

Partitura «El cuarto de Tula». Fuente: Archivo familiar de Sergio González Siaba (tomado del blog La negrita de enfrente)

 

Fue entonces – según Nito – cuando Sergio Siaba le entregó su canción a Reinaldo Hierrezuelo (Rey Caney).

“Sale el número y lo lanzan en Santiago de Cuba” – acota Nito refiriéndose a su grabación – y agrega: “Cuando pasó aquello, le mandan una carta a Siaba, mandándole a decir que había sido un éxito. Entonces vino a disculparse”.

En marzo del 2011, la página web Baibrama: portal del quehacer cultural de Holguín publicó un comentario de Zenovio Hernández Pavón, titulado Celina: un homenaje, donde el autor señala que Celina (se refiere a Celina González) no pudo cantar en los años 50 El cuarto de Tula, de Sergio Siaba, pues no fue hasta 1967 que Nito Rojas estrenó esta simpática pieza que, como se sabe, luego ha recorrido el orbe. De todas las fuentes consultadas durante años de investigación en Cuba, es esta la única que le adjudica a Nito Rojas el estreno como intérprete de la popular obra de Siaba.

Más reciente, en un artículo del blog “La negrita de enfrente” encontramos la foto de la grabación original de Nito Rojas junto al Conjunto Tropicabana que, en efecto, data de 1967.

Grabación exclusiva para la radio y primera versión de «El cuarto de Tula». Marzo de 1967. (Tomado del blog La negrita de enfrente)

 

La autora de este blog también aporta que “Nito Rojas grabó una versión comercial de El cuarto de Tula en un disco a 45 rpm bajo el sello Areito, acompañado por la Orquesta de Joaquín Mendivel. Actualmente, dicho registro discográfico es considerado un ejemplar de difícil acceso, pues, a pesar de la amplia difusión y aceptación de la obra, todo apunta a que su prensaje fue limitado, lo que incrementa su rareza dentro del catálogo musical cubano”. [3]


Grabación comercial bajo licencia Areito. Circa 1975. Fuente: Discogs (tomado del blog La negrita de enfrente)

 

Muchos años han pasado y El Cuarto de Tula continúa sonando en las calles derruidas de La Habana Vieja, en sus solares, en la televisión y la radio. Las nuevas generaciones de músicos la incorporan a su repertorio, la adaptan a disímiles formatos, la incluyen una y otra vez en sus producciones discográficas… pero todas las versiones, las de ayer y las de hoy, conservan el aporte que hiciera Nito Rojas a la composición original.

“A mí me enorgullece oírlo cantar, aunque lo canten mal. Porque el primero que lo sacó a la calle, fui yo”.

Nito Rojas

 

Escucha la entrevista con Nito Rojas aquí.

 

 

 

 

Notas: 



[1]  Wikipedia.

[2] Eliseo Palacios García, Catálogo de Música Popular Cubana, Ed. Pueblo y Educación, La Habana, 1987.

[3]   Daisy Hernández, Entre melodías y confusiones: El cuarto de Tula, publicado en el blog: La negrita de enfrente, WordPress (25 septiembre, 2025).

martes, 13 de enero de 2026

Howie Ramos estrena el videoclip oficial de su nuevo sencillo “Solo”

 Por: Carlos Ramos

El cantante cubano Howie Ramos continúa consolidando su carrera como solista con el estreno del videoclip oficial de su más reciente sencillo, “Solo”, una balada pop-rock cargada de emotividad que explora la pérdida del ser amado y el vacío que deja su ausencia.

“Solo” presenta a un sujeto lírico atrapado en una rutina interminable de días y noches, marcada por recuerdos que regresan una y otra vez. La canción se adentra en el dolor íntimo de la despedida, pero también en la reflexión que surge cuando el amor ya no está, conectando de forma directa con quienes han atravesado experiencias similares.

 


 

El tema cuenta con el arreglo musical del maestro Juan Carlos Rivero, y con la colaboración de destacados músicos e ingenieros de sonido cubanos. El resultado es una pieza que sobresale tanto por su calidad interpretativa como por el lirismo poético de su letra, reafirmando la madurez artística de Ramos en esta nueva etapa de su carrera.

El videoclip refuerza la narrativa emocional de la canción a través de una cuidada propuesta visual. Filmado en distintos escenarios de Miami, desde sus playas y costas hasta los paisajes naturales de Merry Farms, el video establece un contraste entre la serenidad del entorno y la intensidad emocional de la historia. Fue dirigido por Yoel Rivero y Carlos Ramos, jóvenes realizadores cubanos ganadores del premio Emmy por su trabajo en importantes cadenas de televisión como Telemundo.

El estreno oficial del videoclip tuvo lugar martes 13 de enero, de manera simultánea en el programa Acceso Total de Telemundo 51 y en el canal oficial de YouTube de Howie Ramos, marcando un momento clave en la promoción de este nuevo sencillo.

 

Howie Ramos - Solo (Videoclip oficial) 

 

“Solo” ya se encuentra disponible en Spotify, Apple Music, YouTube Music, Amazon Music y en todas las plataformas digitales, permitiendo al público disfrutar tanto del tema como de su propuesta audiovisual.

 

Escúchala aquí: 👉 Howie Ramos - Solo

 

Próximo concierto de Howie Ramos

 

Howie Ramos también se prepara para reencontrarse con su público en vivo el sábado 28 de febrero en La Romanita Restaurant & Lounge, en Hialeah. Howie estará acompañado por una banda de virtuosos músicos y tendrá como invitado especial al reconocido cantante cubano Ramón Fabián Veloz. Las puertas abrirán a las 8:00 de la noche, y las reservas pueden realizarse al (305) 400-8727.

Con este lanzamiento, Howie Ramos reafirma su compromiso con una carrera en constante evolución, apostando por propuestas musicales que combinan sensibilidad, calidad artística y una conexión auténtica con su audiencia.

viernes, 12 de diciembre de 2025

JOSÉ LUIS BARBA EN CONCIERTO: UNA CITA CON LA BUENA MÚSICA CUBANA

  

Una de las joyas mejor escondidas de la llamada Novísima Trova Cubana es, sin lugar a duda, José Luis Barba Bonet (La Habana, 25 de mayo de 1959) muy reconocido, sin embargo, en otras latitudes de esta “América Nuestra”, sobre todo por su fusión del son cubano, la rumba, la guaracha y la canción. Hijo de la guitarrista concertista Marianela Bonet, Barba creció en el barrio habanero del Vedado, donde absorbió la riqueza sonora de su entorno. Allí se nutrió del contacto con rumberos y cantantes callejeros, que marcaron profundamente su estilo.

A lo largo de su carrera ha realizado numerosas presentaciones en Cuba y en el extranjero, destacándose en festivales como el de Viña del Mar, en Chile, donde representó a su país ante más de 15,000 espectadores y en el Festival Internacional de las Artes de Boyacá, Colombia. La discografía de El Barba, como cariñosamente lo llamamos sus amigos, incluye varios álbumes, entre ellos, el emblemático "Cubanos", donde interpreta a dúo sus canciones con artistas de diversas generaciones, entre los que destacan Pablo Milanés, Carlos Varela, Santiago Feliú, Pancho Céspedes, Amaury Gutiérrez y Kelvis Ochoa, por solo citar algunos.

Quienes hemos tenido la oportunidad de conocer al “Maestro”, como yo lo llamo –aunque sé que a él no le gustan mucho los títulos ni condecoraciones–, y disfrutar de su actuación en vivo o conversar con él y escuchar algunas de sus infinitas anécdotas sobre presentaciones a teatro lleno en Panamá, México, Ecuador, Argentina o Chile. O sobre sus vivencias con colegas del género (músicos y trovadores, también poetas y locos). O con sus amigos los pintores, que han creado las portadas de sus discos, como Oswaldo Guayasamín y Waldo Saavedra. O con sus otros amigos: los guapos, los temidos Abakuá, los presidiarios, sabemos que El Barba es, como su música, una perfecta simbiosis donde lo culto y lo popular se abrazan, se dan la mano, y coexisten pacíficamente.

En sus canciones, el bardo recrea temas universales como el amor, la identidad y la cotidianidad, en un vínculo infinito con las raíces más profundas de la cultura cubana. Su guitarra rítmica y vibrante, unida a una voz tan estridente como auténtica, lo hacen dueño de un sello propio e inconfundible.

Tras exiliarse en Miami, en 2012, José Luis Barba ha demostrado su capacidad para conectar con diferentes generaciones a través de la música. Y ha podido darle continuidad a su valioso trabajo artístico, llevando la música cubana a nuevas audiencias y manteniendo viva la tradición de la trova, como testimonio de la riqueza cultural de su isla.

Para quienes disfrutamos de su trabajo, y para aquellos que andan en busca de una propuesta musical que trascienda las monótonas estridencias del llamado género urbano, que domina la música popular actual, José Luis Barba Bonet ofrecerá un concierto íntimo el sábado 20 de diciembre, en Bianco Bistro Café (8190 SW 8th St, Miami, FL 33144), acompañado por talentosos músicos de la talla de Michel Ferré, Jorge Pinelo, Carlos Huerta e Israel Morales, además de alguna que otra sorpresa. Una oportunidad única para disfrutar del inconfundible estilo de El Barba, en un ambiente acogedor.

  

José Luis Barba y su grupo en concierto. Invitada especial: Nathalie Llizo

Sábado, 20 de diciembre

Bianco Bistro Café

8190 SW 8th St, Miami, FL 33144

RESERVAS:

(786) 762-2459

Video clip “Espiral” – José Luis Barba:

https://www.youtube.com/watch?v=r78nJbvJnvk